L’arte di esagerare, ma con stile

Maximalismo, ovvero l’arte di sovrapporre, recuperare, giocare con il colore e le texture. Parliamo di una tendenza che disegna spazi pieni di vita, giocosi e avvolgenti e racconta il bisogno di calore e fiducia nel presente e nel futuro.

Negli ultimi anni il design degli interni ha vissuto un lungo periodo dominato dal minimalismo, dalle palette neutre e dagli spazi essenziali. Oggi però la tendenza sta cambiando: il colore torna a essere protagonista, insieme a un’estetica più audace e stratificata. Il maximalismo, con la sua celebrazione dell’abbondanza, dei pattern e dei contrasti cromatici, sta riconquistando spazio nelle case e negli ambienti di design.

Il maximalismo non è solo un’estetica o una tendenza dell’interior design, ma una filosofia che valorizza l’individualità e la libertà espressiva, lasciando ampia possibilità di attingere a bacini ispirazionali anche molto lontani e diversi tra di loro. A differenza del minimalismo, che punta alla riduzione - il meno è più con cui si usa stigmatizzarla - e alla semplicità, il maximalismo abbraccia la ricchezza visiva: colori vivaci, combinazioni di texture, oggetti decorativi e arredi che raccontano storie.

L’obiettivo comunicativo ed espressivo è il racconto di una storia personale, costruita attraverso sovrapposizioni, giustapposizioni e - perché no - capacità di sdrammatizzazione e divertimento.

Come spesso - forse sempre - accade, le motivazioni della ribalta di una tendenza non risiedono nei soli aspetti concreti della progettazione; trovano piuttosto riscontro nei bisogni psicologici più profondi, legati al qui e ora, al contesto, all’epoca che si sta vivendo e condividendo.

Sotto questo aspetto il maximalismo, dopo anni di ambienti dominati dal bianco, dal beige e dal grigio, è rappresentativo di una ricerca di spazi più avvolgenti, caldi e vibranti, associando alla comunicatività del colore la ricerca della sicurezza e, in senso più ampio, della fiducia nel presente e nel futuro. I colori influenzano infatti il nostro umore e il nostro benessere: tonalità audaci come il verde smeraldo, il blu profondo o il rosso terracotta evocano emozioni, energia e carattere.

Un altro carattere distintivo del maximalismo nell’interior design è l’uso creativo di pattern e materiali. Stampe floreali, motivi geometrici e texture dalla profonda comunicatività tattile convivono in armonia, dando vita a spazi unici e pienamente riconoscibili. C’è però una via da seguire per non cadere nella tentazione dell’eccesso non motivato: il segreto è combinare elementi diversi senza creare disordine visivo, utilizzando una palette coerente o un elemento dominante che disegni l’ambiente sulla traccia di un comune fil rouge.

Proprio del maximalismo è anche l’uso di arredi dalle forme morbide e abbondanti, ispirati agli anni '60 e '70. Divani curvilinei, poltrone imbottite, tappeti soffici e materiali come il velluto e il bouclé tornando in auge per creare spazi accoglienti e confortevoli. Questi elementi, con il loro aspetto avvolgente, contribuiscono a rendere gli interni più dinamici e accoglienti, bilanciando l’intensità cromatica e la pienezza espressiva con una sensazione di calore e benessere.

Gli interni maximalisti non disdegnano però neanche il richiamo a epoche come il Barocco, l’Art Déco e il design eclettico del XX secolo, reinterpretandoli in chiave contemporanea. Con il crescente interesse per il vintage e il recupero di arredi d’epoca, questa tendenza sembra per ora destinata a durare. Ci aggiorniamo tra qualche anno.